當代書法，趨之者眾，可謂日趨火爆，此誠值得額首相慶之盛事也。然不乏虛火上升之弊，察其色，切其脈，發覺弊病頗多。數年前，書界識者曾撰文力陳書壇弊病，如今觀之，此類弊病不但毫無革除之相，反而愈演愈烈，病狀愈來愈多，病情愈來愈沉。略加梳理，似有十病，大膽作一疾呼，語或過激，情實可宥。書界同道若能引起重視，則幸甚幸甚。
一曰僵：關鍵在於體制僵化，中國的經濟體制改革已經持續多年，到了縱深階段，但書法體制則仍然是“計劃體制”的。這個體制的基礎，是以全國書展為主體的展覽以及相應的評獎體系。按理說，各級書協都是群團組織，各類活動屬於群眾性文化活動，但實際上，由於書協組織的特殊性，書協的官方色彩非常濃重，書協領導“交椅之爭”的競爭激烈程度，不亞於同級別黨政官員的“官位之爭”。書協組織也由此而帶上了一定的“衙門色彩”，所開展的活動，也就不可能僅僅是“群眾性”的。經濟體制在改革，政治體制也在改革，書法體制卻偏偏幾十年一貫制，按兵不動。比如“國展”，儘管每辦一次，都引來很大意見和爭議，但“國展”就是“國展”，只要其“國”字號身份擺在那裡，它就始終可以牛氣沖天。或許有人會說：除了“國展”，全國不是有許多書法活動在開展嗎？是的，群眾性書法活動確實不少，但在眾多活動中，起主導作用的依然是這種書法體制。為了增強活動的“權威性”，舉辦者在經濟能夠承受的情況下，總是想方設法掛上“中國書協主辦”之名，掛名費自然是不菲的。只要你有能量拉上“中國書協”一起搞活動，入選獲獎便如囊探物而已。比如2005年姜為民所在的臨沂市與“中國書協”一起辦了一個“新人展”，他寫了一幅“北京2008年粵運會，中國與世界的重大商機”(註：“粵”字原文如此)。這樣的“作品”居然入選入展，還讓人有什麼話可以說。那麼，許多地方舉辦書法活動，為何非耗費重資拉上“書協”這面大旗不可？奧秘在於，活動啟事中必有一條：獲獎者可以具備加入書協的條件。
就在寫作這篇文章的時候，看到電視、廣播、報紙上在“熱炒”一條新聞：有人對“全國牙防組”收取費用後的“論證”提出質疑，“全國牙防組”發言人聲明：他們的論證，並不收費，只不過在論證之後，收取企業的自願贊助(據說最大一筆贊助是1000萬元)。是的，贊助肯定是“自願”的。但是，如果一家民間機構開展論證活動，企業會“自願”贊助1000萬元嗎？我相信全國書法活動組織者給“書協”的錢，肯定也是“自願”的。這是體制給他們這種特權，使得人們“自願”送錢給他們，而不送給別人。當然可以對這種體制說“不”，但民間的“樹葉”要在官方色彩甚濃的這種僵化體制的狂風面前保持靜止不動，可能嗎？
二曰偏：“偏”是“僵”的派生物。官方展覽、評獎機制一統天下，實在堪稱強勢下的偏一，偏一下的強勢，導致書法運動千軍萬馬競走“獨木橋”。人的身體一旦有“偏”，包括偏頭疼、偏癱、偏執狂等等，都不是好事情。書法原是一種書寫工具，是識文斷字者掌握的一種基本技能。進而上升到審美範疇，成為文人墨客抒情達意的風雅“餘事”。書法形態和風格盡可以如同萬物生長那樣多種多樣，自由發展，而無人為的貴賤高低之分。但是，上個世紀八十年代“書法熱”風起雲湧，書法展覽體制應運而生，這一機制為書法的發展起到了一定的促進作用，久而久之，卻發展到偏一乃至極端，走上了“偏道”。之所以說“偏”，是因為這一機制導致一條重要原則，這就是：凡是入選“國展”的，便是“正統”的，便是“高水平”的，否則便是“野路”的，“低檔次”的。所謂“國展”成為衡量書法家及書法作品水平高低的“強權”標準。或許書法當權者會說：我們並沒有強令書法家們圍著“國展”團團轉，書法家和書法愛好者盡可以“百花齊放”。然而，當“中國書協”成為書法家“朝野”之分的唯一標準，而是否入展“全國書展”又成為能否加入“中國書協”的重要標準(實際上近乎“唯一標準”)之後，書法家們難道還有其他選擇餘地嗎？如果這根“指揮棒”出現偏差，書法大潮出現偏差就成為在所難免之事。那麼，官方的“國展”蛻變成阻礙書法事業發展的“危橋”，也就不是危言聳聽、杞人憂天之論。
三曰媚：做人最忌媚態、媚骨，書法貴在風骨、風神，而書法一旦與“媚”連在一起，將是多大的不幸。書法看似一場全民運動，似乎機會均等。但實際上書法資源操控在少數書壇權貴手裡，書法家們，特別是尚未出道的基層書法家和廣大書法愛好者們，為了獲取在書壇的一席之地，不得不“摧眉折腰”事“評委”。國展、全國大賽評委操控展事、賽事，把神聖的書壇，變成了名利場。他們把持一方天地，誰要想進入他們的領地，即使不留下買路錢，向他們點頭哈腰賠笑臉，是斷不能少的。他們或許從別人的“獻媚”中得到某種的滿足。其實，他們也是“獻媚”者，在比他們顯赫的官員面前，在腰纏萬貫的老闆面前，在他們覺得可以利用、可以藉以造勢的外國人面前，他們也會低頭哈腰，露出一副媚相。早些年看到過一幅漫畫，一個兩面人，面對下屬時昂首挺腰，眼睛向天；但面對上司時，卻俯首貼耳，一副奴才相。這幅漫畫的妙處在於：對上哈腰和對下挺腰的幅度是緊密相關的，對上有多少“奴”，對下就有多少“牛” 。此翁的嘴臉，與書壇的某些權貴們的模樣不無相似之處。
四曰丑：書法在退化，退化得越來越醜，而且醜得冠冕堂皇，醜得理直氣壯。原因在於，一些掌握著書壇話語權的人們，按照他們的意志，變換了美醜標準，把明擺著醜的字體，貼上“創新”、“流行書風”、“現代書法”等標籤，然後宣稱：這就是當今的書法之美。與其說這是“指鹿為馬”，倒不如說這是“皇帝的新裝”更確切。誰要是對這些“丑”字提出異議，只消輕易地給你扣上一頂“不懂”的帽子就行。想想看，你連什麼是“流行書風”、“現代書法”都不懂，有什麼資格說三道四？而且事實擺在那裡：在全國書展摘金奪銀的就是這些“丑書”。後來，在看到並不漂亮的“芙蓉姐姐”偏偏走紅的事例之後，我想，這明明是對審美標準的一種顛覆嘛！由此想到，可能也怪不得書壇那些“說話算數”的人們，而只能說這個時代變得實在快，讓人看不明白。
五曰浮：我們這個民族曾經深受“浮誇風”之苦，當書壇的“浮”症出現時，便令人分外憂慮。浮，有多種含義：
浮誇、浮腫、浮華、浮滑、浮漂、浮躁等等，不一而足。當我聽說一位書協官員宣稱：全國至少有1億人在搞書法時，第一個感受便是：書法大躍進來了。如果說凡是動一動筆頭的人都算是“搞書法”，“1億人”也許並不誇張。然而，動一動筆就真的算是“搞書法嗎”？寫毛筆字的真的都是書法家嗎？大躍進時口占“氣壯山河”的順口溜的“詩人”大概也不下億萬人吧？真正的詩人有幾個？連到處揮毫做詩的郭沫若後來都不得不承認：“郭老郭老，詩多好少。”罔論其他！只要對這一段歷史不健忘，其他還需要再說些什麼！此乃浮誇一例。
六曰雜：書壇是個大雜燴，只要他想要這個名，就可以自命為書法家。特別是不少官員對書法“情有獨鍾”，以特殊身份“強勢”進軍書法領域，成為當今書壇一“景”。中國的書法傳統，原本倒真是官員和書法家不分的，書法作為士大夫雅玩的“餘事”，不少官員本身就是書法家。區別在於：古代的官員本來就是書法家，而現在則是先成為官員，然後順手拿一頂“書法家”的桂冠戴戴。除了附庸風雅，有否其他原因，就不便“以小民之心度大人之腹”了。不過我倒聽一位“縣太爺”朋友私下對我說，他的一位“書法家”上司出版了一部標價三百多元的書法集，用卡車拉到他的縣裡，作為“政治任務”，每個鄉鎮100本分攤了下去。這等好事，是純粹的書法家，哪怕他是王羲之，所望塵莫及的。如此一來，不少正兒八經的書法家有點羞稱書法家的味道。記得十年前，一位北京的書法家來杭州做客，他的朋友介紹：“這位是書法家某某。”他馬上說：“你丫才書法家呢！”當時哈哈一笑，不以為意，現在回想起來，覺得別有深意在焉。
七曰俗：百病均可醫，唯俗難治。書壇之疾，其俗在骨。試舉一例：一位行政級別不低的“狂草家”，“狂飆”一般驚現書壇，作報告，出集子，風光無限，真實水平，明眼人一望便知。然後，卻有不少書壇權威人物，紛紛出面喝彩叫好。這位官員我也曾有過一面之緣，感覺還是不錯的，不失儒雅之風，他對書法，確實是出於個人愛好。問題在於，憑他的身份，一“愛好”，別人便針對他的“愛好”“鬧”起來。一般人瞎起哄可以理解，問題在於，書壇權威也無原則地跟著吹捧，除了“俗”氣熏天，還能再說些什麼！靜下心來一想，其實也怪不得這幾位書壇權威，書法界也好，美術界也好，能夠見得到幾篇實事求是的批評？所謂“書畫評論”，早已成了“吹捧”、“抬轎子”的代名詞。當庸俗之風盛行，而且司空見慣時，“不俗”便成了“稀缺資源”。聽說有的文物鑒定權威，只要給足“潤筆”，在開門見假的贗品上面照樣題款落名，相比之下，書法權威隨口說幾句“吹捧話”，也算是俗得可愛了。
八曰怪：有人用腳趾寫字，有人用牙齒咬筆桿寫字，有人把女子倒過來，用她的頭髮寫字。可以說，凡是想得出的希奇古怪的辦法，都有人用過了。目的只有一個：博得別人的眼球。這種“怪招”，都只是小丑式的雜耍而已，與書法無關，或者說，它們永遠不可能成為嚴格意義上的書法作品。但從某種意義上說，“怪”風之所以盛行，一個原因，可能緣於正道難進。在“正統”的書壇難以有他們一席之地的時候，他們試圖用某種特殊的方法來表現自我，引起別人的重視。他們沒有想到，這種努力是徒勞的，只能落下笑柄而已。對此，我無話可說，只能一聲歎息。
九曰貧：書畫同源，書畫活動往往密不可分。但我們應該看到書法與繪畫，還是有區別的。我們固然不能輕易下結論，說學書法比學繪畫要艱難，書法與繪畫要真正成功，要成為大家，都是十分艱難的，但是，學書法比學繪畫更難以入門，卻是客觀現實。在書畫市場，賣畫卻比賣字容易得多，價格也要高得多。在一個區域，賣畫致富者肯定多於賣字致富者。書法的確是寂寞之道，乃至貧窮之道。對於大部分書法家而言，如果他沒有其他經濟收入，單靠書法肯定是難以度日的。許多書家的主要收入，是靠辦書法班，教小朋友學書法，這些書法班的小朋友中的佼佼者，靠書法上美院，畢業之後，可能仍然不得不走上他的老師辦書法班教小朋友的老路。書法家這種物質上的貧乏，極有可能影響到心態，影響到操守，影響到對書法理想的追求。
十曰虛：越是物質生活貧乏，越容易激起對物質生活的追求，越容易挖空心思去賺錢。當書法成為一種賺錢的工具，那麼書法家和手藝工匠，和商人沒有什麼兩樣，淡化和流失的是文化積澱。
從嚴格意義上說，現在已經很難產生傳統意義上的文人墨客。所謂傳統文人，不但要有足夠的文化學養，而且要有超然物外的閒適的文人性情。知識可以傳授，可以積累，但“性情”卻不是一朝一日可以達到的。一個缺少“文人性情”的社會，比缺少“文化知識”更可憐。人們常常責備書法家們寫錯別字，連全國書展的獲獎入展作品也常常出錯，其實這只是表象，並不可怕，其實質是書法隊伍的整體“文人性情”的滑坡，一個字：虛。
我非華佗扁鵲，只見種種表象，難究深層次病根。但我深知，其實書法界，包括社會各界人士，對書壇弊端早已有透徹認識，只是由於種種原因，不願說，不想說，不屑說而已。那麼，倘當這篇小文無法成為療疾藥石，幸或成為引玉之石，則於願已足。因為種種疑難雜症，積鬱已久，很難急於投以猛藥，或投以大補之物，只能靠各路行家裡手悉心會診，從古書典籍堆中尋覓良方，從社會各界尋覓偏方，甚至從山野之民那裡討教草頭單方，對症下藥，細加調養，藉以時日，或許有所效果。
